老百姓，可以不懂，可以只看第一体验。 但创作者，不行！！ 既要保证优秀的艺术性，更要保证通俗易懂，富有思想！！ …… 可到了现在，总有人觉得一些艺术家高高在上，高雅低俗之说大行其道。 但其实，并不是文艺工作者脱离了群众！！ 就比如，现在很多的群众，看到了一些看不懂的东西，尚未发言，便有导演急匆匆站出来大声叫嚣“观众不懂，那是他们水平不够”。 于是，群众便会觉得，哦，你们高雅的东西我们欣赏不来，我俗。 更加割裂了。 审美是有高低的，而大众群体太大了，也不可能要求每一个人在艺术上的审美都极为高级，艺术本就不需要懂，第一体验觉得棒，那就产生了兴趣入了门。 之后，慢慢探索感兴趣的东西，慢慢的听故事。 共情。 任何艺术都会遇到一个问题。 一开始或许难以接受，但只要接受了，会发现越来越棒，越来越好。 艺术就会变得并不难懂。 只是需要那么一点点的时间，一点点的耐心。 但就在时间碎片化的如今，就在这个当下，跳出来了一群生意人。 他们用“大众”当借口，来包装“肤浅”，绑架民众。 将“粉饰成大众的肤浅低俗”伪装成大众作品，挑拨所谓的“雅俗之争”。 走入人民群众，不代表要低俗，不代表要肤浅。 因为，俗，是通俗。 并非是低俗！！ 曾经的苏区，每一个人都是艺术的创作者。 从人民中来，到人民中去。 现在，看起来也一样。 文艺创作门槛越来越低，几乎快要不存在了。 但这不是“从人民中走出来的文艺工作者”。 这只是生意人粉饰包装后的烂人，不仅输出的价值观扭曲，还夹带私货，恰烂钱。 抄袭，敷衍，应付，摆烂，抄袭，抄袭，抄袭。 甚至出现了古风圈的一些人，或是各种裁缝等等等的所谓“大众热歌创造者”。 这些牛鬼蛇神，大行其道！ 文艺工作者确实是要走入群众，但也要维护其基本的专业素养，不能用所谓“人民”“大众化”去包装自己。 “大家都喜欢不就是好的？你管他抄不抄？” “大众又看不懂，你讲那么专业干啥？能火就行啊，恰饭啊！” 民间艺术家，不代表就一定要“没有专业知识”。 更不代表可以肆无忌惮的抄袭！ 李少杰正是生长在这个时代的。Ｍ.WＥdａlＩＡN.cＯm